viernes, 30 de diciembre de 2011

Adiós 2011, bienvenido 2012!!



The protester, persona del año según la revista Time.

El presente 2011 se nos va y solo nos queda dar la bienvenida al año entrante, el 2012. Acompaño estas palabras con la imagen de la portada de la revista Time dedicada a la persona o acontecimiento más significativo en 2011, en este caso se trata de la figura del indignado o manifestante.





La música también está presente en este post, ¿cómo no? Brasil, que ya es la sexta potencia económica del mundo, nos acompañará con sus característicos y atrayentes ritmos musicales.





La increíble voz de la cantante británica Amy Winehouse, fallecida este año 2011, tampoco faltará en esta entrada. Se trata del tema I saw Mommy kissing Santa Klaus, disfrútenlo.







Angoleña y doblemente hermosa. Leila López se alzó en Brasil con el cetro de Miss Universo 2011, como ya es sabido. La aspirante a más bella entre las bellas no destacó en el certamen únicamente por su poderío exterior sino que también lo hizo por el interior: su inteligencia y el apoyo y la lucha que mantiene en pro de diversas causas sociales hicieron de la joven digna merecedora del título. Por otro lado, el pasado mes de noviembre se conoció la noticia de que Angola tendía la mano a su antigua potencia colonizadora, Portugal, de cara a luchar contra la actual crisis financiera que asola este país europeo.







Plaza Jmaa El Fnaa de Marrakech. Fotografía: Erika Curbelo.
El Festival de Cine de Marrakech (Marruecos), informa euronews, rindió homenaje en su edición de 2011 a los actores y directores Forrest Whitaker y Terry Gilliam.






La influencia de las británicas Twiggy y Kate Moss en esto de las tendencias es incuestionable. La actual capital de la moda es Londres, en vez de Nueva York. Y yo me pregunto, ¿es que alguna vez lo ha dejado de ser?

Feliz Año a todos, salud y prosperidad!! Hasta la próxima.

sábado, 17 de diciembre de 2011

Jennifer López inaugura en Casablanca el centro comercial más grande de África



La cantante Jennifer López inauguró el pasado 1 de diciembre en la ciudad de Casablanca (Marruecos) el centro comercial Morocco Mall, que es el primero de África y está entre los cinco del mundo.





Desde diversos sitios de Internet se informa además que la edificación cuenta con tres plantas que albergan, entre otros, un cine, tiendas (350) y restaurantes (40), una fuente luminosa y un acuario que es el tercero más grande del mundo tras los de Washington y Berlín.


Imagen de Casablanca. Fotografía: Erika Curbelo.

Imagen de Casablanca. Fotografía: Erika Curbelo.


Imagen de Casablanca. Fotografía: Erika Curbelo.

El mastodóntico inmueble está situado a orillas del mar. Con su materialización se prevé acoger 14 millones de visitantes y la creación de 5.000 puestos de trabajo de manera directa y 21.000 de manera indirecta.

miércoles, 7 de diciembre de 2011

Bienvenida, Navidad

La época navideña ya está aquí y con ella la bienvenida que se le da en muchas partes del mundo con los tradicionales encendidos y portales de Belén. Nueva York inauguró los pasados días su iluminado árbol de Navidad de 30.000 luces en el Rockefeller Center y París hizo lo suyo con su encendido en los Campos Elíseos. La playa de Las Canteras, en Las Palmas de Gran Canaria, ofrecía al mundo la belleza de su tradicional portal de Belén de arena realizado por varios artistas.

Si en Nueva York la decoración navideña es de corte tradicional, en París 2011 estas fechas se han entendido de corte más futurista. Ambas ciudades, sin embargo, tienen en común apelar al ecologismo utilizando para el encendido bombillas de bajo consumo. En Nueva York, en París, en Las Palmas de Gran Canaria y en el mundo se le da, como hasta ahora ha sido, la bienvenida a la Navidad y ésta creo que debería seguir haciéndose como siempre: con humildad y sin sollozos del tipo "a pesar de la crisis". Que mira que ha habido guerras en el mundo a lo largo de la historia... Y malas épocas...

Dibujo: El abuelo de Luisito.




Tradicional encendido neoyorkino del árbol de Navidad.




Encendido navideño en París, de inspiración futurista.




Portal de Belén 2011 en la playa de Las Canteras de Las Palmas de Gran Canaria.

viernes, 2 de diciembre de 2011

Un color: dorado, un diseñador: Karim Tassi y un sombrero: el militar



Un color: dorado; un diseñador: Karim Tassi; un sombrero: el militar.

El canal de Marruecos fashionBuzzmaroc ofrece, según podemos visualizar en este maravilloso vídeo de youtube, claves para destacar esta temporada con el color dorado como tendencia. Dicho color lo encontrarás en pantalones, en chaquetas, en trajes... todo un amplio abanico de posibilidades y de combinaciones en las cuales incluir esta tonalidad se te podría abrir de cara a las próximas Navidades, ¿no crees?

El diseñador marroquí Karim Tassi tendrá también su espacio en este nuevo capítulo que he elegido del referido canal. Su obra no se limita únicamente a la moda, dentro de la cual también posee una línea de jeans, también extiende su creatividad al ámbito del diseño de muebles y de joyas. Si quieres conocer más sobre su trabajo visita la web www.karimtassi.ma.

Por su parte, podremos observar en una de las fotografías mostradas en el vídeo, mientras entrevistan a Tassi, algo muy cool que se llevará también esta temporada: los sombreros tipo militar, marinero o policía; en este caso, militar. Fíjate, por favor. Ya la supermodelo inglesa Kate Moss lució uno de ellos hace poco, el cual aparecía como una mezcla entre el estilo policía y el de marina, en un paseo con su esposo Jamie Hince, ¿recuerdas?

Por cierto, Yasmine, la presentadora del vídeo de fashionBuzz maroc es realmente chic, ¿verdad?

PD: no olvidemos los salones con media-calcetín, por favor.

martes, 29 de noviembre de 2011

Reconocimientos para Burton, Becham, McCartney y Tennant en los British Fashion Awards 2011

Las diseñadoras Sarah Burton, Victoria Becham y Stella McCartney y la modelo Stella Tennant obtuvieron reconocimientos, entre otros y como es sabido, este lunes en Londres en los British Fashion Awards 2011.




Sarah Burton, directora creativa de Alexander McQueen, obtiene el reconocimiento este lunes en la categoría de Diseñadora del año en los British Fashion Awards celebrados en la capital británica.





Victoria Becham obtuvo el galardón este lunes en Londres a la Diseñadora de Marca (Designer Brand)".






Modelo del año para Stella Tennant en los premios de la moda británicos.






El Premio Alfombra Roja 2011 fue a parar a manos de Stella McCartney en Londres.


Más información: www.britishfashionawards.com

sábado, 26 de noviembre de 2011

Una flor llamada Waris Dirie



La somalí Waris Dirie, acogiéndonos a la información recogida en Wikipedia, es una top model, escritora y activista en la lucha contra la mutilación genital femenina (MGM). De 1997 a 2003 fue embajadora especial de la ONU contra la MGF y en 2002 fundó su propia organización, la Fundación Waris Dirie contra la referida ablación, "la cual recolecta dinero para luchar contra la Mutilación Genital, y ayudar a sus víctimas".

Waris, que significa "Flor del desierto", nació en el seno de una familia nómada y fue mutilada genitalmente cuando tenía tres años de edad. En 2008 se inicia el rodaje del filme basado en su vida y que lleva el mismo nombre de una de las obras de la modelo, Flor del Desierto. La película es interpretada por otra modelo africana, en este caso etíope, la igualmente bella Liya Kebede.



La maniquí recibirá muchos premios y reconocimientos a lo largo de su vida procedentes de otras tantas partes del planeta. Siguiendo con la información recogida en esta misma "enciclopedia libre" de Internet, tenemos en este sentido que "En 2004 Mijaíl Gorbachov le entrega el premio Women's World Award creado ese mismo año" y que el 12 de julio de 2007 "el presidente francés, Nicolas Sarkozy, condecora a Waris Dirie, y por primera vez a una mujer, por su lucha por los derechos de las mujeres con el Chevalier de la Légion d'Honneur".


Se añade además que ese mismo año Waris Dirie "recibe de la mano de Christine Egerszegi-Obrist, del parlamento suizo, el galardón Prix des Générations de la World Demographic Association. La cadena de televisión árabe Al Jazeera invitó a Waris Dirie al popular programa con Riz Khan. En este programa, habla, por primera vez, ante una audiencia árabe de más de 100 millones de espectadores sobre el tema tabú de la Mutilación Genital Femenina. A esto le siguió el programa sobre la MGF con Waris Dirie del canal para jóvenes Pan Arabic Youth Channel".


http://es.wikipedia.org/wiki/Waris_Dirie

lunes, 14 de noviembre de 2011

Nollywood (África), la segunda industria de cine del mundo


Actrices de Nollywood.

Nollywood (Lagos-Nigeria, África) es la segunda industria de cine más grande del mundo, detrás de Bollywood (India) y por delante de Hollywood (Estados Unidos). Nollywood ha llegado a superar a los estadounidenses en producción de películas creando, si atendemos a la información recogida en Wikipedia, más de 1.200 al año.

miércoles, 2 de noviembre de 2011

Estilo punk y moda artesanal: de la inglesa Vivienne Westwood al marroquí Noureddine Amir, en fashionBuzzmaroc



El vídeo de youtube del canal fashionBuzzmaroc que acompaña este texto hace un recorrido por el estilo punk, tan de moda actualmente, además de mostrarnos algún diseño de los creadores Vivienne Westwood (inglesa) y de Noureddine Amir (marroquí). De Westwood nos encanta la estética rabiosamente punky de la que siempre ha hecho gala y de Amir, el diseñador marroquí más reconocido internacionalmente, su propuesta artesanal y hecha a mano, la cual le ha llevado a tener exposiciones en museos internacionales y a contar con auténticas celebridades entre sus clientes (véase el programa "Vidas de lujo", del canal de televisión Cuatro, donde la modelo y diseñadora española Laura Ponte presenta la ciudad de Marrakech, maravilloso reportaje que se puede disfrutar en cuatro.com).

Pues eso, mucho punk con sus calaveras, chapas y cueros pero también mucha artesanía: he ahí la cuestión. Que lo disfruten.

lunes, 24 de octubre de 2011

Cindy Joseph, cuando la belleza no tiene edad




Cindy Joseph es una modelo norteamericana que firmó su primer contrato como maniquí cuando ya había entrado en la madurez. Anteriormente, era maquilladora. Si atendemos a la información recogida en el diario digital lainformacion.com en el artículo "El boom de las modelos maduras" firmado por Michael Winerip (The New York Times), su imagen ha llegado a aparecer en más de una ocasión "en las carteleras de Times Square a cuatro pisos de altura" y en su mejor año llegó a ganar 280.000 dólares. Las mujeres de cincuenta años encuentran cada vez más su sitio como modelos en Estados Unidos. Pues eso, que es guapísima.

El Instituto Cervantes de Tánger acoge la exposición `Casablanca´


El Instituto Cervantes de Tánger, en colaboración con el Ayuntamiento de Sitges (Barcelona), acogerá la exposición Casablanca, en homenaje al filme del mismo nombre, entre los días 20 de octubre y 11 de noviembre. Una veintena de artistas, entre los que se encuentran profesionales del dibujo, de la ilustración y del cómic participan en la muestra, que tiene lugar en la Sala de exposiciones de dicha institución.

La película Casablanca, estrenada hace casi setenta años en la ciudad de Nueva York, dirigida por Michael Curtiz e interpretada por Humphrey Bogart e Ingrid Bergman, se ha convertido en un icono, en un mito de la historia del cine. Más que una película es el sueño compartido por millones de personas. Ganadora de tres óscars a la mejor película, mejor guión y mejor director, el filme está ambientado en el Marruecos francés de la Segunda Guerra Mundial y cuenta con una de las canciones más recordadas "As time goes by", una de las frases más míticas "Siempre nos quedará París" y una de las parejas más famosas de la historia del cine, la protagonizada por Bogart y Bergman.

Artistas: Ajubel, Horacio Altuna, Antonio “Peponio”, Carlos Azagra, Andreu Balcells, Pilarin Bayés, Dante Bertini, Horacio Elena Forges, Joan Iriarte, Fernando Khran, Jaime Martín, Ernesto Melo, Mabel Pierola, Francesc Rovira, Sanjulián Sebastià Serra, Fernando Suárez, Subi, Humberto Tran, Mariel Soria i Manel Barceló, Jaume Escala.

Fechas Del 20/10/2011 al 11/11/2011 (19:00 h)

Horario de visita Todos los días de la semana excepto el lunes, de 11h, a 13h, y de 16h. a 21h.

Lugar Instituto Cervantes - Sala de exposiciones
C/ Bélgica nº 9
90000 Tánger
(Marruecos)

Fuentes: www.tanger.cervantes.es

sábado, 22 de octubre de 2011

Estrellas inspiradoras: de banderas a diseñadores como Hussein Chalayan o Elsa Schiaparelli

La segunda parte de mi post dedicado a las estrellas inspiradoras tiene que ver con el arte en la moda, también con el diseño y un poco con la música: trataremos desde banderas con estrellas a diseñadores de la talla de Hussein Chalayan o Elsa Schiaparelli. Este sábado se cumple el 47 aniversario de la creación de la Bandera canaria de las Siete Estrellas Verdes en Argel. El emblema soberanista nace en el año 1964 y es obra del abogado laboralista y político tinerfeño Antonio Cubillo Ferreira. Como no podía ser de otra manera, nos acompaña en esta entrada la música de The Rolling Stones.


Las banderas de la Confederación norteamericana y la de las Siete Estrellas de las Islas Canarias customizan estas botas.
Dibujo: El abuelo de Luisito.






The Rolling Stones y su mítica Route 66.




Las banderas de Tennessee (Estados Unidos) y la tricolor de las siete estrellas verdes de Canarias inspiran nuevamente un diseño: en este caso customizaremos un bolso.
Dibujo: El abuelo de Luisito.







El Holograma de Kate Moss. Por Alexander McQueen.







El diseñador Hussein Chalayan nos atrapa con su moda animatrónica y sus geniales puestas en escena.






Me declaro devota de los diseños de Elsa Schiaparelli, vinculada al surrealismo (fallecida en 1973). No pasen por alto su inmortal sombrero-zapato.




Un gorro que me gusta: el del Ejército del Norte de la Guerra de Secesión americana.
Dibujo:El abuelo de Luisito.






Finalizaremos nuestro recorrido con un vídeo sobre la colección Primavera/ Verano 2012 del diseñador canario Antonio Sangoó en la Valencia Fashion Week.

Hasta pronto.

viernes, 21 de octubre de 2011

Estrellas inspiradoras

Las banderas de Texas (Estados Unidos) y la de las Siete Estrellas Verdes de las Islas Canarias me inspiran en el diseño de calzado y en las letras de una camiseta. Este sábado 22 de octubre se conmemora el 47 Aniversario de la creación del emblema canario y habrá celebraciones en el Archipiélago. La ciudad de San Antonio de Texas fue fundada por familias canarias y tiene una catedral que guarda una imagen de la Virgen de la Candelaria. Texas es una palabra india que significa "amigos".



Dibujos: El Abuelo de Luisito

jueves, 20 de octubre de 2011

Brotes verdes en Marrakech (ABC cultural, 8 de octubre de 2011)

Por Javier Díaz-Guardiola



Nota: El texto que lleva por título Punto y final
, que se encuentra en la página 25, lo firma María Peña Lombao.

miércoles, 12 de octubre de 2011

Peinados ochenteros



¿Qué les parecería si se impusiera el estilo años ochenta como tendencia en nuestras cabelleras? Fíjense en los peinados que lucen Cyndi Lauper `and company´ en el vídeo elegido para acompañar este texto perteneciente a la canción "Girls just want to have fun". Pues tendría que ver la cosa con esos. Cyndi, una vez más, nos acompaña. Ya lo había hecho con anterioridad cuando traté la moda de las uñas de colores. Pues eso, que ya saben: girls just want to have fun. Nuevamente hablo de los ochenta, ya lo sé, pero es lo que toca por mi parte... Que lo disfruten.

domingo, 9 de octubre de 2011

Tops de vestir años 80



¿Recuerdan aquellos tops de vestir de mujer de los años 80? El siguiente vídeo muestra a la cantante Christina Rosenvinge, cuando integraba el dúo "Álex y Christina", luciendo uno en una actuación en aquella época. Qué monos eran, ¿verdad?

sábado, 8 de octubre de 2011



Pantalones tres cuartos, chalecos, zapatos con cordones tipo inglés sin calcetines... Es Christian Lacroix y su colección para el hombre de la primavera-verano 2012.

PD: ...y ahora hablando de mujer, ¿recuerdan aquellas mallas negras de ciclista que se llevaban en los años 80?



La presentadora Anne Igartiburu llevando mallas negras en este vídeo.

miércoles, 5 de octubre de 2011

La primavera según Louis Vuitton: vestidos "babydoll", plumas, plata y tonos pálidos



Vestidos "babydoll", plumas, plata y tonos pálidos son algunas de las propuestas que el diseñador Marc Jacobs presentó este martes en París dentro de su colección Primavera-Verano 2012 para Louis Vuitton. La puesta en escena era simplemente maravillosa: un tiovivo giraba en la parte central del recinto mientras de éste iban "brotando" angelicales modelos (véase vídeo) ataviadas, muchas de ellas, a lo años 60. Los zapatos que se presentaron me fascinaron: desde destalonados en blanco y plata hasta salones con tacones de vértigo terminados en pico, también en color pálido y plata en la punta. Los bolsos, ideales en su transparencia. Y Kate Moss, como siempre, genial.

El avance de 'Bentejuí' se presentará en el Festival Internacional de Cine Amazigh de Agadir

El avance del proyecto de filme canario Bentejuí, rodado en beréber, se presentará en el Festival Internacional de Cine Amazigh de Agadir que tendrá lugar entre los días seis y nueve del presente mes de octubre. Al evento dedicado al séptimo arte de la ciudad marroquí asistirá Armando Ravelo, director y guionista de esta obra dedicada al líder de la última resistencia nativa de la isla de Tamarant (Gran Canaria). Fue la misma organización del festival la que solicitó incluir el proyecto canario en dicho evento.


El avance, de 28 minutos, no formará parte del metraje final ya que se trata de una muestra o borrador que se presentará a productoras e instituciones de cara a cerrar acuerdos de financiación y coproducción con el objetivo de poner en marcha una producción de alto nivel que sí tendrá formato de largometraje.

Los diversos compromisos, instituciones y medios del Archipiélago tendrán la oportunidad de conocer la impresionante historia del guerrero canario en el cine Monopol de Las Palmas de Gran Canaria el próximo 13 de octubre y en el cine Guayres de Gáldar, el día 15.

Historia épica
Bentejuí, que será rodada en Gran Canaria, es una historia épica que se ubica a finales del siglo XV y que se enmarca dentro de los acontecimientos que culminaron con la conquista, por parte de Castilla, de las Islas Canarias. Los profesionales que conforman el proyecto se entregan con pasión y entusiasmo al proyecto con el objeto de ofrecer al público una obra caracterizada por la calidad. La meta: grabar el largometraje y que éste tenga la mayor difusión.




Reparto
Bentejuí: Iriome del Toro
Guayarmina: Ruth Armas
Fernando de Guanarteme: Maykol Hernandez
Faya: José Antonio González
Buya: Nayra Ortega
Amary: Naira Gómez
Aja: Antonio de la Cruz
Fray Leopoldo Bernáldez: Lamberto Guerra

Rigor
El equipo de Bentejuí tiene como premisa fundamental guardar el rigor histórico en todos los aspectos: ambientación, lenguaje, historia y personajes. Para ello ha contado con un grupo de historiadores, antropólogos y lingüistas que les han asesorado en el diseño de vestuario, utensilios y peinados, entre otros. Se trata de Javier Velasco, Doctor en Prehistoria de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria e Ignacio Reyes, Doctor en Filología y Licenciado en Historia especialista en lenguaje Amazigh. Éste último tradujo el texto a una reconstrucción del idioma para el vídeo institucional de la Cueva Pintada de Gáldar, y hará lo propio con Bentejuí.

Más información:
www.bentejuilapelicula.com
www.facebook.com/bentejui.la.pelicula

lunes, 3 de octubre de 2011

Arte Creativo Islas Canarias se estrena en el Círculo Mercantil de Las Palmas de Gran Canaria

El Evento Arte Creativo Islas Canarias se estrena en Las Palmas de Gran Canaria este mes de octubre presentando un programa de actividades artísticas y culturales en el Círculo Mercantil de dicha ciudad. Para la consecución de dicho objetivo, los organizadores han contado con la colaboración y el apoyo tanto del referido Círculo Mercantil como de su presidente, Tomás Ruano.

Con motivo de la celebración del 132 Aniversario de dicha institución grancanaria, Ruano y la Junta Directiva de la entidad han decidido abrir las puertas a las iniciativas propuestas desde Arte Creativo Islas Canarias y dar cabida a un sencillo pero atractivo programa que se llevará a cabo a lo largo del presente mes.

Obra de Antonio Sánchez.


Dicho programa contemplará exposiciones de pintura, de esculturas y habrá Momentos Poéticos Canarios, Velada de Narración Oral, cuentacuentos y un Foro debate de Superación Personal.

Actividades

El próximo viernes día 7 a las 20,30 horas se inicia esta nueva andadura de Arte Creativo Islas Canarias con la exposición de obras originales del pintor grancanario Antonio Sánchez Cabrera, así como una muestra de su serie de litografías “Alegorías Atlánticas" y “Homenaje a La Cultura Canaria". La entrada es libre por lo que toda persona que desee acercarse a la institución del Círculo Mercantil podrá disfrutar de una exposición que finalizará el día 18 de Octubre.

Antonio Sánchez Cabrera.

El sábado día 8 de Octubre, a las 18.30 horas, dará comienzo la velada “Momentos Poéticos Canarios" donde una participación colectiva de poetas y narradores noveles podrá dar a conocer por primera vez en público su obra y compartirla con los asistentes. Asismismo, se hará una presentación de videopoemas de los propios participantes cuya elaboración parte de la iniciativa de miembros de otras áreas de Arte Creativo Islas Canarias.

El viernes día 14 de Octubre a las 20,30 se presenta la exposición de esculturas de José Luis de La Villa y Juan Betancor Cabrera que finalizará el día 31 de Octubre, siendo también la entrada libre tanto a la inauguración como el resto de los días de forma que los ciudadanos de Las Palmas puedan acudir a disfrutar de estas obras.

José Luis de la Villa.

El viernes 21 de octubre a las 20,30 horas se inaugura la exposición de la pintora Miracle Salinas, afincada en Las Palmas, cuya trayectoria internacional la hace también merecedora de poder exponer en el Círculo Mercantil de Las Palmas ya que sus obras nunca han sido expuestas en la ciudad.

El sábado 22 de octubre promete ser una velada dedicada a aquellos niños y mayores que deseen acercarse para disfrutar de la narración oral y los cuentacuentos. El acto comenzará a las 19.00 horas y terminará a las 21.00 horas, siendo la asistencia libre y gratuita.

Y para terminar, el sábado 29 de Octubre a las 18.00 horas dará comienzo el Foro de Superación Personal, que propone la organización de charlas coloquios de la mano de Carmen Reyes y Ana Jaraba para profundizar en el conocimiento de uno mismo.

"Para Arte Creativo Islas Canarias es una satisfacción poner en marcha este programa, que permite mostrar que nuestras iniciativas son viables cuando se tiene el empuje de ir a convertir los sueños en realidad y los primeros pasos que se dan son firmes y serenos. Ahora toca disfrutar de estos momentos y seguir avanzando en la búsqueda de nuevos espacios creativos. Queremos dar la gracias públicamente a Tomás Ruano,a su directiva y a los socios del Círculo Mercantil de Las Palmas por brindarnos la posibilidad de mostrarnos y abrirnos las puertas para establecer una colaboración de continuidad y que a su vez sirva para que otras instituciones sociales y privadas se animen a permitirnos formar parte de sus actividades artísticas culturales y que colaboren en dar cabida al talento creativo que existe en Las Islas", expone el organizador del evento, Ricardo González.

Fuentes/fotografías: Evento Arte Creativo Islas Canarias.

domingo, 25 de septiembre de 2011

Estilo ochentero: chaquetas vaqueras con dibujos a la espalda




¿Recuerdan aquellas chaquetas vaqueras con dibujos a la espalda (como la que luce la cantante Madonna en el primer vídeo) que se llevaban en los años 80? Aunque en la que tiene puesta la estrella del pop figura una efigie tipo graffiti, creo haber visto por aquellos tiempos alguna de estas cazadoras con un colorido personaje de Walt Disney impreso, quizá se tratase de Mickey Mouse.

El estilo de Madonna, y por ende el de los años 80, es el protagonista de mi nueva entrada de hoy. Qué monas me parecían aquellas chaquetas!! Y qué anchas eran. Rindo un pequeño homenaje a éstas y sus dibujos a la espalda, a los chalecos de rejilla y a las faldas con panties de licra debajo, a los guantes recortados y a los brazaletes de tachuelas (que se llevan actualmente), a los eternos crucifijos en forma de collar o pendientes (mejor uno) y a los grandes lazos adornando la cabeza a la manera de diademas o integradas en sombreros.

Hoy rindo homenaje a Madonna, su música y a los años ochenta.

¿Rescatarían de nuevo todo este estilo (chaquetas vaqueras con dibujos a la espalda, chalecos de rejilla...)?

Les dejo pensando, hasta la próxima.

martes, 20 de septiembre de 2011

Relojes grandes y dorados, cejas pobladas, pata de gallo y Vivianne Westwood




Se vieron (observen el primer vídeo) relojes grandes y dorados tipo antiguo metalizado en muñecas de mujer, cejas pobladas, pata de gallo, gafas-pasta y, entre otros diseñadores, a Vivianne Westwood mostrando sus creaciones (segundo). Se trata de la London Fashion Week 2011, que fue celebrada estos días para presentar las colecciones de la temporada Primavera/Verano 2012. Recuerden que la capital inglesa es, este año, también la capital mundial de la moda.

PD: por cierto, se vuelve a llevar dos relojes en vez de uno en la muñeca (¿recuerdan aquella foto de Lady Di?). Y hasta tres.

jueves, 15 de septiembre de 2011

África reina en Manhattan




África reina en Manhattan. Tras la colección inspirada en África Central presentada en la Mercedes- Fashion Benz de Nueva York por Diane von Fürstenberg en pleno 11 de septiembre nos llega ahora la propuesta del diseñador Michael Kors haciendo un homenaje en este caso al estilo safari africano, colecciones ambas para la próxima primavera 2012. Otras propuestas, como la de Donna Karan, también estuvieron basadas en el continente. Si la moda es, en muchas ocasiones, un fiel reflejo de lo que pasa ahí fuera, desde Norteamérica lo vuelven a tener bastante claro: saben perfectamente por donde se están moviendo las fichas del ajedrez. ¿O no?

martes, 13 de septiembre de 2011

África Central inspira la primavera de Diane von Fürstenberg



La colección Primavera/Verano 2012 de Diane von Fürstenberg presentada estos días en la Mercedes-Benz Fashion Week de Nueva York se inspira en África Central. Destacan, entre sus propuestas, prendas con estampados en colores amarillo, negro, rosa, blanco, gris, negro, verde o rojo. Desprenden romanticismo y feminidad, ¿verdad?

lunes, 12 de septiembre de 2011

Moda en Madrid



Inspiración setentera, carteras de mano, zapatos low cost y de marca, complementos heredados y de mercadillo y abalorios de plata se pudieron ver, entre otros estilos, en el encuentro nocturno con la moda que tuvo lugar en Madrid este mes. Pasen y vean.

Zapatos de tacón alto y cuadrado para la próxima primavera



Tommy Hilfiger presenta entre sus propuestas en la Mercedes Benz Fashion Week de Nueva York zapatos de tacón cuadrado y alto para la próxima primavera 2012. ¿Influencia de Twiggy? ¿Un guiño a los años 60? Yo creo que sí. Maravilloso!!

jueves, 8 de septiembre de 2011

Botines de suela roja



Los botines de suela roja (y la chaqueta) que luce la joven de este vídeo me encantan. ¿Vamos tomando nota de cara al invierno? Viva París!!

Aquel sombrero de Natalie Wood


Natalie Wood y Warren Beatty en una de las escenas de Esplendor en la hierba.

Recuerdo aquel precioso sombrero que llevaba la actriz Natalie Wood en su papel de Dennie Loomis en la escena final de la película Esplendor en la hierba, rodada en 1961 por Elia Kazan. Hace poco tiempo tuve la inmensa suerte de volver a disfrutar de este filme de nuevo. Es, sin duda, mi cinta preferida. Siempre me emociona, la vea cuantas veces la vea.

Creo haber oído decir alguna vez a alguien en la tele que la intérprete se sentía muy guapa llevando aquella especie de pamela. Realmente, lucía divina en su conjunto, con aquel traje, aquellos guantes, el collar, el maquillaje natural, el peinado... y aquel tipazo. Me encanta esa especie de flequillo a un lado característico de la actriz.

Desprendía belleza, distinción, educación, elegancia innata y clase en aquel crítico y deseado encuentro con Bud Stamper (Warren Beatty), aunque, claro, estos adjetivos calificativos ya le venían a la actriz impresos de fábrica.

Sí, Wood lució en su cita cinematográfica con el hermano menor de Shirley McClayne un hermoso sombrero, un adorno que me transmitía al vérselo algo más que un intento de marcar estilo. Quizá se iba buscando intencionadamente en la obra que causase otro efecto, no lo sé.... Lucía hermosa y digna frente a tanta pena interior y patetismo exterior.... en aquel encuentro de bruces con el mundo real, ése que le esperaba, en aquella cita con la pérdida de la ingenuidad y los sueños frustrados de juventud...

Éste es mi pequeño homenaje a una película de culto para almas sensibles y amantes del séptimo arte y mi pequeño homenaje a la actriz.

Sean felices, hasta la próxima y si pueden... disfrútenla ustedes también.

lunes, 5 de septiembre de 2011

Sin fecha para el Evento Arte Creativo Islas Canarias

La fecha y ubicación del Evento Arte Creativo Islas Canarias se encuentra por ahora en el aire. Este lunes se pudo conocer que la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria albergará finalmente en noviembre el Festival Womad (desde ahora "Fiesta Womad"), aunque la realización de dicha cita conllevará cambios debido a los tiempos que corren: tendrá una duración de un día en vez de cuatro y un coste de 250.000 euros, en vez de 700.000 euros.


El organizador del Evento Arte Creativo Islas Canarias, Ricardo González, expresó su malestar a este blog en relación a este asunto al afirmar que es “tomar el pelo a los artistas y creadores canarios que ofrecen organizar un evento en todas las áreas de la cultura sin cobrar”.

No obstante, González confía en poder formalizar una reunión con el Consistorio capitalino a partir de mediados de este mes de septiembre y en tener conversaciones con otros ayuntamientos, en este caso del sur de Gran Canaria.

Veremos qué pasa.

sábado, 3 de septiembre de 2011

Volúbilis, la huella de Calígula en Marruecos

Volúbilis (o Volubilis), huella de Calígula, espejismo misterioso y fascinante, Patrimonio de la Humanidad, es un yacimiento arqueológico romano situado geográficamente en lo que es hoy el territorio de Marruecos. Fuentes consultadas por este blog estudiosas del norte de África sostienen que lo que los romanos entendían por Tingis en realidad era, en beréber, Tiguisi, que es el actual Tánger.

Arco de Triunfo de Caracacalla.



Mosaicos.



Camino de Volubilis: tranquilidad, absoluta belleza.






Si atendemos a la información recogida en la enciclopedia libre de Internet “Wikipedia”, Volúbilis “fue fundada por los cartagineses en el siglo III a.C. La ciudad, con el nombre de Oulili, que parece ser una deformación de “oualili” (`adelfas´en bereber), en algún momento pasó a formar parte del reino de Mauritania y se convirtió en una de las capitales reales de Juba II. En el año 40, Roma se anexiona Mauritania tras el asesinato del rey Ptolomeo por el emperador Calígula y Volubilis pasa a formar parte de la provincia de Mauritania Tingitana, con el estatus de municipio y gobernada por duoviri.


Templo de Júpiter Capitalino.







Con una prosperidad basada en la producción y comercio de aceite (se han encontrado numerosos restos de prensas de aceites), trigo y de animales salvajes destinados a los circos, Volubilis se convirtió en la principal ciudad del interior de la provincia y un importante centro administrativo, residencia de los procuradores de la provincia. Consecuencia de su prosperidad, la ciudad fue dotada de bellas construcciones, como una basílica, un foro, templos, un arco de triunfo… Según el Itinerario de Antonino Pío, Volubilis se encontraba situada a 144 millas romanas de Tingis y a 4 de la última ciudad romana del interior, Tocolocida. Durante el reinado de Marco Aurelio, Volubilis se rodea de una muralla.





(…)La excavación del yacimiento arqueológico la comenzaron los franceses en 1915. El yacimiento, que ocupa unas 20 ha y aunque apenas ha sido excavado a la mitad, contiene infinidad de restos arqueológicos y monumentos. Los más importantes son el foro, una basílica del siglo II y el templo de Júpiter Capitolino, situados, según la costumbre romana, en lo más alto de la ciudad, y el Arco de Triunfo de Caracalla, situado sobre el decumano y construido en 217 para agradecer al emperador el haber extendido la ciudadanía romana a todos los habitantes libres del imperio.




También se han desenterrado residencias, las cuales siguen el plano habitual romano con atrio e impluvio, baños, prensas de aceite, tiendas… Se han descubierto también mosaicos que decoraban los pisos de las residencias de los ciudadanos más ricos. En 1946, se encontraron también bustos de bronce, uno de los cuales parece representar a Catón de Utica”.



PD: Aprovecho la realización de este post para recordar que el tunecino Azedine Alaia vistió de novia el pasado sábado a la directora de cine, guionista e icono de estilo estadounidense Sofia Coppola . Contrajo matrimonio en la más estricta intimidad con el cantante francés del grupo Phoenix, Thomas Mars, en Bernalda, un pequeño pueblo italiano del que es originario la familia Coppola (Sofia es hija del director de cine Francis Ford Coppola). Los invitados disfrutaron de la gastronomía local en el ágape.




Fotos: Erika Curbelo

jueves, 1 de septiembre de 2011

Richi González: “El mayor fracaso es no hacer nada y quedarse de brazos cruzados”

El pintor grancanario Ricardo “Richi” González, organizador del Evento Arte Creativo Islas Canarias, sostiene que “el mayor fracaso es no hacer nada y quedarse de brazos cruzados”. Su mensaje va dirigido a todos los creadores canarios que tengan algún proyecto en mente. El Evento, que se vislumbra en noviembre en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, es una pequeña gran “revolución” cultural surgida de las redes sociales que involucra a cientos de personas del Archipiélago a las que se les han ido sumando otras que están en el exterior. Entre los objetivos se encuentran que las “personas se pongan en marcha y surjan proyectos fruto del intercambio y del acercamiento entre todos”, aprovechar que “existe un segmento de turismo que quiere consumir cultura” y “reclamar el valor de todo lo nuestro y mostrarlo al mundo sin complejos de ningún tipo”. Los niños jugarán un papel protagonista en este proyecto que durará dos días y que se prevé vaya rotando por todas las Islas. Ricardo González dice que “nosotros somos nuestro principal tesoro y si no nos valoramos, mal vamos”. Y es verdad. ¿No han oído hablar de Manolo Blahnik? ¿No saben que quien diseñó el traje de novia de Carolyn Bessette, Narciso Rodríguez, es originario de las Islas Canarias? ¿No conocen a César Manrique? ¿Y a Néstor Álamo? ¿Y a Martín Chirino? En este sentido y por poner un ejemplo, ¿por qué no se fomentan nuestras “sandalias-soleta”? ¿Qué de malo tienen frente a otras? El Archipiélago, que acoge a millones de turistas, es muy prolífico en artistas. Estos, a su vez, reclaman su sitio. Apoyemos, también, que encuentren su mercado en el exterior. Apostemos por consumir y apoyar el arte de nuestra tierra, no únicamente el de otros lugares. Por los artistas y artesanos, por nosotros… Por Canarias.


Richi González.


-¿Qué es el Evento Arte Creativo Islas Canarias?
-El Evento Arte Creativo Islas Canarias consiste en la celebración de unas jornadas de dos días llenas de actividades simultáneas donde el Arte y la Cultura sirvan de puente de unión para poner de manifiesto el talento creativo existente en los ciudadanos de la mano de creadores canarios de todas las áreas: pintura, escultura, artesanía, fotografía, cine, teatro, literatura, narrativa oral, música folclórica y cuerpos de baile, ballet y danza, música clásica y música en todos sus estilos, así como actividades infantiles de todo tipo, de forma que animemos a los ciudadanos a participar, no a ser meros espectadores de actividades culturales, sino animar a interactuar, a conocer a los artistas, a exponer también sus trabajos… Pretendemos que sean unas jornadas donde las personas se pongan en marcha y surjan proyectos fruto del intercambio y del acercamiento entre todos. Asimismo, queremos reclamar el valor de todo lo nuestro y mostrarlo al mundo sin complejos de ningún tipo, unas jornadas donde prime valorar lo que hacemos en su justa medida, y compartirlo sin miedos a ser juzgados o criticados, lanzar mensajes de entusiasmo y de confianza en nosotros mismos y reivindicar la Creatividad , el Arte y la Cultura como parte de nuestra forma de vivir y de sentir, y por supuesto los niños son los principales protagonistas de estas jornadas.

-Su puesta en escena está prevista para un fin de semana de noviembre en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria. ¿Se conoce ya la fecha exacta y dónde será la ubicación?
- Hemos solicitado al Ayuntamiento de las Palmas, a la Concejalía de Cultura, el entorno del Parque Santa Catalina y las naves de Miller ya que las actividades, en un 80%, son para realizar al aire libre y las Naves de Miller para ubicar las áreas de Pintura, Escultura, Artesanía y Fotografía que por sus características de obras de valor han de quedar a cubierto durante esos días. En cuanto a las fechas definitivas, estamos a la espera de que, desde el Ayuntamiento, nos indiquen las fechas concretas en que podemos disfrutar de las infraestructuras necesarias adecuadas para llevar a cabo con éxito estas jornadas; en principio, hemos solicitado hacerlo en el mes de noviembre y esperamos que en septiembre queden concretadas las fechas definitivas.

“Los niños son los principales protagonistas de estas jornadas”

-Uno de los objetivos de los organizadores es trasladar la cita cultural al resto del Archipiélago. ¿Cuál es la próxima isla que tendrían en mente? ¿Han entablado ya conversaciones con las autoridades de algún municipio en cuestión?
-Estamos en contacto con otros municipios de la isla de Gran Canaria, en concreto siete ayuntamientos. Nuestro objetivo es trasladar esta iniciativa a todos los rincones de la isla y del Archipiélago de la mano de los ayuntamientos ya que nosotros no somos empresa ni productora de eventos sino una iniciativa ciudadana estructurada correctamente y bien organizada, un reflejo de que, cuando la sociedad civil quiere, puede movilizarse en torno a un proyecto ilusionante y más aún cuando se trata de Arte y Cultura. Así que las autoridades nada deben temer sino aprovechar esta sinergia y darle los medios para poder hacerlo efectivo. Si son inteligentes, verán el potencial que hay en nuestra propuesta. Solo se necesita voluntad de poner los medios. En Tenerife estamos empezando a organizar esta iniciativa también, así que en breve irá tomando forma en base a la experiencia que estamos adquiriendo aquí. Pronto lo veremos organizado en todas las islas, no nos cabe la menor duda. Es una oportunidad para todos.

“Las autoridades nada deben temer sino aprovechar esta sinergia y darle los medios para poder hacerlo efectivo. Si son inteligentes, verán el potencial que hay en nuestra propuesta”


-El Evento Arte Creativo Islas Canarias y la International Cultural Society firmaron recientemente un acuerdo de colaboración. Si no he entendido mal, los artistas podrían encontrar mercado y darse a conocer en el norte de África y en muchos otros sitios. ¿Cuál es la finalidad de dicho acuerdo y en qué beneficiaría a los participantes?
-El acuerdo firmado con NADIESHDA -International Cultural Society- es importante para todos nosotros y para los artistas. El mero interés de una empresa especializada en organización y promoción de eventos culturales en diferentes países, que quiera promocionar Arte Creativo Islas Canarias y por medio de esta iniciativa presentar proyectos de artistas y creadores canarios fuera de las islas es ya de por sí un hito sin precedentes, teniendo en cuenta que aún no hemos celebrado el Evento. La repercusión que está teniendo por medio de las redes sociales y medios de comunicación esta iniciativa hace que se siga con interés desde muchos países, más de los que imaginamos. Y ello supone promoción para las Islas Canarias y nuestros artistas y creadores canarios.

“El mero interés de una empresa especializada en organización y promoción de eventos culturales en diferentes países, que quiera promocionar Arte Creativo Islas Canarias fuera de las islas es ya de por sí un hito sin precedentes”


González (Evento Arte Creativo) posa en el Café de Madrid de Las Palmas de Gran Canaria junto a Misha Vaylon, Gustavo Mendoza y Luis Alberto Serrano (Nadieshda).

-Plantean llevar a los colegios de Primaria y Secundaria la realización de Festivales Artísticos Creativos a pequeña escala. ¿Es la originalidad y la creatividad un arma contra los malos tiempos?
- Apostar por una Educación Creativa es apostar por una Educación de vanguardia, ello implica educar a nuestros niños y jóvenes en el respeto y el reconocimiento al propio valor de lo que uno aporta, es educar en nuevos valores donde prima la creación. Cuando se abre la puerta de la creatividad se pone en marcha un torrente de energía inagotable capaz de producir muchos cambios en las personas y en la sociedad, cuando creamos buscamos soluciones y nos ponemos en marcha y esa visión de estar siempre creando hace que las nuevas generaciones tengan una mayor capacidad de diseñar un futuro más sostenible y una economía menos agresiva que ponga de relieve la necesidad de crear de forma sostenible y con imaginación y sentido común. La Educación Creativa es libertad, es respeto, es valorar lo que uno hace, es abandonar la crítica y el juicio para pasar a la acción, es reflexión, es pensamiento, son emociones y sentimientos, es solidaridad, es compartir, es honestidad, es integridad y se abre un mundo de posibilidades insospechadas que nos lleva a perder el miedo a movernos y actuar para avanzar en la búsqueda de soluciones a todos los niveles. Los adultos tendemos a cortar las alas creativas de los niños, olvidando que ellos son seres más evolucionados que nosotros, con capacidades innatas. Hemos de ayudarles a desarrollarlas y no a coartarlas. Por eso, los adultos tenemos también que educarnos en la creatividad.

“Apostar por una Educación Creativa es apostar por una Educación de vanguardia”

-¿Cuántas personas se encuentran, actualmente, involucradas en la realización de este proyecto?
-Actualmente, hay más de 350 personas involucradas en estas jornadas, en todas las áreas, desde la organización a colaboradores anónimos que ponen su grano de arena para que esta iniciativa sea ya una realidad palpable. En las redes sociales hay un grupo creado al efecto donde se va informando de todos los pasos que vamos dando con luz y taquígrafo y ya son más de tres mil las personas que siguen las evoluciones, sin mencionar las miles que por medio de la radio y la prensa se han hecho eco de esta iniciativa. Hay más de noventa personas de Tenerife que van a desplazarse para participar activamente, también de la isla de la Palma vendrá una representación de artistas y creadores, y estamos pendientes de confirmación de Lanzarote y Fuerteventura, las cuales han manifestado su interés en venir a estas jornadas. Las puertas están abiertas y queremos que haya representación de todas las islas. Es más, a fecha de hoy hay canarios afincados en Sudamérica y en España que desean enviar sus trabajos para que sean expuestos y compartidos, creemos que eso dice mucho de las expectativas y el entusiasmo que se está generando pero siempre con los pies en la tierra y sabiendo qué queremos hacer y cómo hacerlo.

“A fecha de hoy hay canarios afincados en Sudamérica y en España que desean enviar sus trabajos para que sean expuestos y compartidos”

-¿Los creadores de moda canarios (joyería, ropa, bolsos, zapatos…) tendrán su hueco en esta iniciativa?¿Los anima a participar?
-Los creadores de moda en concreto ya tienen su espacio propio de apoyo institucional, el resto de colectivos tiene las puertas abiertas si así lo desean, por supuesto.

-Una de las premisas de este evento artístico y creativo sería actuar como atractivo turístico diferenciador frente a otros destinos competidores. Háblenos de algún precedente de esta índole en otro lugar del mundo cuya fórmula esté resultando beneficiosa tanto al sitio en cuestión como a los creadores que intervienen en el proyecto.
-Hay ciudades que, a fecha de hoy, mueven turismo cultural (…) Es indudable que existe un segmento de turismo que quiere consumir cultura y Canarias reúne todos los ingredientes para estar a la vanguardia de ese turismo y dejar de competir solo con sol y playa y 24 grados de temperatura. Somos mucho más que eso y no lo estamos aprovechando por una falta de visión de los responsables de los sectores implicados.

“Es indudable que existe un segmento de turismo que quiere consumir cultura y Canarias reúne todos los ingredientes para estar a la vanguardia”



Nosotros reivindicamos la necesidad de crear Circuitos Culturales Creativos Canarios que sirvan de aliciente para otro turismo de mayor poder adquisitivo y como un sector capaz de generar muchos empleos y riqueza para el Archipiélago, discutir eso a estas alturas es ignorar los cambios y las oportunidades que se nos brindan. Canarias es puro talento creativo mal aprovechado por todos y es hora de espabilar y despertar y crear las infraestructuras necesarias y volar en esa dirección en todos los ámbitos y dejar de gastar en subvencionar conciertos y actividades absurdas que no generan puestos de trabajo ni atraen turismo ni nos aportan nada de nada. Las inversiones hay que realizarlas con criterios productivos y de rentabilidad, no podemos permitirnos regalar dinero a cambio de nada y dejar de atender y potenciar lo nuestro en todas las áreas creativas que sí generan empleo y nuevas alternativas. Nosotros somos nuestro principal tesoro y si no nos valoramos, mal vamos.

“Canarias es puro talento creativo mal aprovechado por todos y es hora de espabilar y despertar y crear las infraestructuras necesarias; las inversiones hay que realizarlas con criterios productivos y de rentabilidad”

-Es usted una persona emprendedora. ¿Cuándo comenzó a gestar esta iniciativa?
-El inicio de Arte Creativo Islas Canarias es, al mismo tiempo que simple, complejo, fruto de muchas conversaciones, de encuentros, de buscar puntos de concordancia en los que todos estamos conformes. Hemos abandonado los puntos de discrepancia para ponernos en marcha por conseguir aquello que todos compartimos, no hay banderas ni ideologías, están todos los que quieren estar para trabajar por el Arte Creatvo y la Cultura Canaria y dejar de lado rencillas absurdas, quizá sea una de las claves del éxito, luego está la estructuración organizada de esta iniciativa y la difusión que estamos llevando a cabo con planteamientos sensatos, coherentes, viables. Todos estamos dispuestos a seguir en marcha llevando a cabo las gestiones necesarias en todos los sectores sociales para que vaya siendo una realidad a todos los niveles.

“Estamos convencidos que no solo el evento va a ser una realidad sino que vamos a lograr posicionar a Canarias en la vanguardia de un nuevo movimiento artístico cultural beneficioso para todos los que aquí vivimos”

Cuando las personas creen en una iniciativa ven la coherencia de las propuestas, la honestidad de las gestiones, los fines que se buscan, si además es altruista y el coste es mínimo porque no se pide dinero a las instituciones y se trata de involucrar a toda la sociedad para ponerse en marcha en una buena dirección, que puede ser a todas luces productiva, pues adelante, bienvenidas sean las propuestas y todas las personas e instituciones que quieran sumarse, nosotros no vamos a parar, tenemos creatividad de sobra para sortear los obstáculos que se vayan presentando por el camino y estamos convencidos que no solo el evento va a ser una realidad sino que vamos a lograr posicionar a Canarias en la vanguardia de un nuevo movimiento artístico cultural beneficiosos para todos los que aquí vivimos.

-Finalice con un deseo hacia todos aquellos creadores canarios que desean sacar adelante su proyecto.
-Nuestro deseo para los creadores canarios es que se unan a esta iniciativa, ya que se trata de fomentar los contactos, de conocer personas de todas las áreas que puedan enriquecer proyectos. En el intercambio y en el compartir surgen ideas, se abren puertas, te encuentras con personas que pueden indicarte nuevos caminos o enfoques; guardar los proyectos en los cajones no sirve de nada. Hay que aprovechar para darse a conocer y, a partir de ahí, seguir los hilos que la vida te facilita y experimentar, atreverse. El mayor fracaso es no hacer nada y quedarse de brazos cruzados.

Fotografías: Richi González.

lunes, 22 de agosto de 2011

Un kaftán infantil y un paseo por Puerto Calero


Les presento un precioso kaftán infantil elaborado en Marruecos en colores marrón y azul turquesa. La prenda, ligera y fresquita, se nos muestra a todas luces ideal para el verano. Monísimo, ¿verdad? También nos iremos de paseo en este post por un lugar de Lanzarote (Islas Canarias), en este caso a Puerto Calero, donde haremos alusión a su Paseo de la Moda y visitaremos ciertos lugares de interés de la zona. Hasta la próxima.



Fotografía: Erika Curbelo.


lunes, 15 de agosto de 2011

Detalles de la boda de Kate Moss: zapatos de novia de ensueño y otras debilidades



Sí, lo reconozco, los zapatos son mi debilidad (principal) y los que lució Kate Moss en su boda eran de ensueño. ¿No conoces aún detalles del enlace entre la supermodelo y el músico Jamie Hince: cómo vistió Naomi Campbell, cómo iba ataviada Sadie Frost, cómo eran los zapatos que lució la novia y que estaban firmados por el diseñador Manolo Blahnik... ? El siguiente vídeo da respuesta a alguna/s de esas cuestiones. No te lo pierdas.

domingo, 14 de agosto de 2011

Marrakech, destino de moda con el segundo aeropuerto de África



Marrakech es un destino que está de moda y que cuenta, además, con el segundo aeropuerto de África. El aeropuerto Marrakech-Menara es el segundo más importante del continente en este año 2011, según recoge el periódico digital "diariocalledeagua.com", quien dejaría constancia a su vez de la clasificación recogida por el organismo "Skytrax".

Marrakech-Menara se situaría detrás del aeropuerto de King Shaka Internacional, en África del Sur, y delante del Sharm El-Sheikh, en Egipto. Cabe recordar que es, también, uno de los treces aeródromos más bellos del mundo.

Por su parte, la agencia Europa Press publica que la ciudad ocre se constituye este año como la región "estrella" de la compañía British Airways, seguida de Estados Unidos y el Caribe.

Plaza de Jmaa El Fnaa (fotografía 2009).


Fotografía: Erika Curbelo




Adiós al diseñador Jesús del Pozo

El diseñador de moda español Jesús del Pozo falleció este sábado a la edad de 64 años. Como recuerda Eugenia de la Torriente en el diario El País digital, Jesús del Pozo fue el primero en su oficio en obtener en España la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes, en 1998. También logró la Aguja de Oro, en el año 1981 y el Premio Nacional Cristóbal Balenciaga, en 1989. Del Pozo dedicó más de 30 años al diseño.



domingo, 7 de agosto de 2011

Seventies inspiration






¿Qué tal si nos inspiramos en la década de los setenta de cara a elegir vestimenta para la próxima temporada? Les ofrezco, en este post, varias ideas en relación a la indumentaria de entretiempo basándonos en la moda de dicha época en el Reino Unido, en Nueva York y en todas partes.

¿Recuerdan aquellos guantes, abrigos largos y estrechos, trajes con estampados y mangas imposibles, el estilo hippy y el pelo afro, las botas de charol, los zapatos de tacón cuadrado, las rayas del pelo al medio, los sombreros, las gafas grandes, los bolsos y la pata de gallo y los cuadros? ¿Qué les parece? ¿Le damos entonces algún toque de la década de los setenta a nuestra indumentaria actual?

El veranito pasará y tendremos nuevamente que echar mano del vestuario guardado en el armario y en el baúl de los recuerdos, ése (baúl) que tantas sorpresas y alegrías nos da cada vez que apelamos a él.

Pues eso, ahí están mis nuevas propuestas, espero que les gusten. Hasta la próxima. Sean felices y llévenlo con salud. Ah!! y no olviden, señoras, ponerse unas buenas pestañas postizas y maquillarse según la consigna "menos es más".

Hasta pronto.

viernes, 29 de julio de 2011

Rony Medina, artista y exalumna del Central Saint Martins de Londres: "Mi deseo es que (los creadores canarios) seamos capaces de ver el potencial que tenemos y alzar la cabeza”

La pintora, ilustradora y escultora canaria Rony Medina estudió en 2010 un curso de Arte en el Central Saint Martis of Art and Design of London, ese lugar icónico donde se forman los más prestigiosos diseñadores de moda y artistas de todo el mundo. Nuestra protagonista, que es tinerfeña y licenciada en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna, nos cuenta en esta entrevista algunas de las experiencias vividas en la elitista escuela inglesa durante su intensa etapa de formación. Entre ellas, la “sensación” de que estar en este lugar “es algo que todo el mundo debería experimentar alguna vez en la vida”. Del CSM, como se denomina muchas veces a este sitio, salieron diseñadores tan afamados como John Galliano, Phoebe Philo, Sarah Burton o Stella McCartney. Anita Pallenberg, icono de estilo, mencionada en alguno de los anteriores artículos de este blog, también paró por allí y Alexander McQueen, fallecido en febrero de 2010 y antiguo alumno, destinará la mayor parte de su herencia, a través de su fundación, a becas para estudiantes que se formen precisamente en el Central St. Martin. Rony Medina, que desea ver “alzar la cabeza” a los artistas canarios y que conozcan su “potencial”, le pone ante todo una enorme sonrisa a la vida, la misma que se adivina en todas y cada una de sus creaciones. Conozcamos su experiencia a poco tiempo del traslado del CSM hacia un edificio unitario y moderno en la zona de King´s Cross.

Rony Medina, en el transcurso de una clase en el CSM.

-Queda muy poco para que la mudanza del Central Saint Martins hacia el nuevo edificio de King´s Cross sea toda una realidad. ¿Qué recuerdos guarda de su paso por la institución?
-Muy buenos, también porque son recientes y porque después de haber pasado por aquí tienes la sensación de que es algo que todo el mundo debería experimentar alguna vez en la vida.

-¿Conoció algún otro canario en la CSM?
-No

-¿Qué es, según usted, el “espíritu” de Saint Martins?
-En los cursos en los que he participado siempre se respira un aire de camaradería, desde los porteros hasta los tutores y profesores. Se respira creatividad, espíritu crítico y ansias de transmitir conocimiento.

-¿Cuál es el grado de exigencia en una escuela donde se forma a los mejores?
-Los cursos que ofrecen son muy variados y los tutores son exigentes pero asequibles, haciendo el aprendizaje ameno y la experiencia docente enriquecedora. Los profesores con los que he tenido la suerte de cruzarme son personas excepcionales que hacen del éxito artístico algo mundano y del día a día, sin pretensiones.

Trabajo y mucha creatividad en las aulas del centro.

-¿Cómo es un día en la Central Saint Martins para un estudiante de un curso de Arte?
- Fascinante, ¿qué puedo decir? Te sientes como un intruso en la historia, en la historia que aún se está escribiendo y en la que se ha escrito. Te hace sentir, por un momento, que tú podrías ser parte de esa historia.

-Háblenos un poco de su obra y de su trayectoria artística. ¿Qué es lo que le inspira a la hora de crear?
- Yo considero tanto mi formación artística como académica de rigor clásico en sus bases fundamentales. Mi especialidad fueron los materiales artísticos y su investigación. La comunicación visual es mi lenguaje. Me considero realista, sin rayar el hiperrealismo, con mucho hincapié en arquetipos culturales y el valor simbólico de las formas y su contexto. En cuanto a lo que me inspira… cualquier cosa que esté viva, que vibre de pasión y color…

-Usted, al igual que otros creadores canarios (véase el diseñador de zapatos Manolo Blahnik), optó por fijar su residencia en Gran Bretaña. ¿Cuáles son los principales obstáculos a los que, a su juicio, debe enfrentarse un joven artista que quiere abrirse camino en Canarias?

- Antes de fijar mi residencia en el Reino Unido, ya había estado en Bélgica. ¡De eso han pasado más de once años! Disfruté del privilegio de unas dos exposiciones al año en diferentes establecimientos, tanto públicos como privados. A mi juicio, uno de los mayores problemas a los que me enfrentaba era a la imposición de un estilo estético. Parecía una necesidad el tener que “apuntarse” a una visión estética, decantarse por una manera de representación. La búsqueda y el cambio no estaban en los planes ni del público ni de las instituciones, esta búsqueda queda, pues, relegada a un grupo reducido en el que nos conocemos todos.

La ciudad de Londres, desde las ventanas del CSM.

-Diseñadores como John Galliano, Stella McCartney o Sarah Burton pasaron por el Central Saint Martins. ¿Por qué estilo de vestimenta se decanta? ¿Se atreve con el diseño de moda?
-En el tema de la moda tengo que reconocer que ¡soy un camaleón! Según mi estado de ánimo mi tendencia, no lo puedo evitar. Aunque cambio como el clima en el Reino Unido lo que no me puede faltar y siempre tengo presente es el clásico LBD (Little Black Dress), al más puro estilo años 70 a ser posible. Mis compañeros de trabajo insisten en que me pongo mucho color, que mi tendencia es colorista, aunque supongo que eso es para combatir el gris del cielo de Inglaterra. Y con el diseño de moda, pues ¡sí que me atrevería!, pero necesitaría la colaboración de técnicos especializados. Lo que sí he aprendido en el Reino Unido, desde mi estancia en este país, es que el estudio de los principios básicos de la industria del textil está intrínseco en la sociedad. De hecho, la tecnología textil como asignatura general obligatoria está en el sistema de enseñanza básico desde los diez hasta los quince años, en todos los centros de enseñanza. Por tanto, cuando los alumnos se decantan por el diseño de moda ya son más que expertos en conocimientos básicos de diseño, corte y confección, para cuando ingresan en cualquier centro superior de enseñanza.

-Finalice con un deseo hacia todos los pintores, escultores, diseñadores de moda y creadores canarios en general.
- Mi deseo es que seamos capaces de ver el potencial que tenemos y alzar la cabeza.






Fotografías: Rony Medina

domingo, 24 de julio de 2011



La cantante de soul Amy Winehouse falleció este sábado a la edad de 27 años. No destacó únicamente por su prodigiosa voz. El diseñador de moda Karl Lagerfeld (Chanel)llegó a comparar a la artista con la actriz Briggitte Bardot sirviéndole su estilo, incluso, de fuente de inspiración para una de sus colecciones, la pre-fall 2008 presentada en Londres.

Descanse en paz.

domingo, 17 de julio de 2011

Kasbah de los Udayas (Rabat), un sueño en colores blanco y azul

La Kasbah de los Udayas, de obligado paso si se va a Rabat (Marruecos), es más que una ciudadela, es un sueño teñido en colores blanco y azul añil que se alza orgulloso al pie de la desembocadura del río Bou Regreg.

Perdernos entre las callejuelas de este enclave capitalino que mira al mar y al río es transportarnos a épocas pasadas que nos hablan de aventuras, ataques piratas y batallas colosales, en absoluto contraste con la paz y la tranquilidad que envuelven actualmente este entorno.

Imaginar la historia de esta tierra amurallada, cuyo acceso se hace a través de su majestuosa entrada fortificada, o soñar mientras se saborea un té y unos pasteles en el Café de la Alcazaba en buena compañía, no tiene precio. Deleitarnos con la belleza de las puertas de las casas y sus coquetas ventanas... tampoco.

Va por ustedes este post, disfrútenlo. Feliz verano y hasta la próxima semana.











Fotos: Erika Curbelo.