domingo, 25 de septiembre de 2011

Estilo ochentero: chaquetas vaqueras con dibujos a la espalda




¿Recuerdan aquellas chaquetas vaqueras con dibujos a la espalda (como la que luce la cantante Madonna en el primer vídeo) que se llevaban en los años 80? Aunque en la que tiene puesta la estrella del pop figura una efigie tipo graffiti, creo haber visto por aquellos tiempos alguna de estas cazadoras con un colorido personaje de Walt Disney impreso, quizá se tratase de Mickey Mouse.

El estilo de Madonna, y por ende el de los años 80, es el protagonista de mi nueva entrada de hoy. Qué monas me parecían aquellas chaquetas!! Y qué anchas eran. Rindo un pequeño homenaje a éstas y sus dibujos a la espalda, a los chalecos de rejilla y a las faldas con panties de licra debajo, a los guantes recortados y a los brazaletes de tachuelas (que se llevan actualmente), a los eternos crucifijos en forma de collar o pendientes (mejor uno) y a los grandes lazos adornando la cabeza a la manera de diademas o integradas en sombreros.

Hoy rindo homenaje a Madonna, su música y a los años ochenta.

¿Rescatarían de nuevo todo este estilo (chaquetas vaqueras con dibujos a la espalda, chalecos de rejilla...)?

Les dejo pensando, hasta la próxima.

martes, 20 de septiembre de 2011

Relojes grandes y dorados, cejas pobladas, pata de gallo y Vivianne Westwood




Se vieron (observen el primer vídeo) relojes grandes y dorados tipo antiguo metalizado en muñecas de mujer, cejas pobladas, pata de gallo, gafas-pasta y, entre otros diseñadores, a Vivianne Westwood mostrando sus creaciones (segundo). Se trata de la London Fashion Week 2011, que fue celebrada estos días para presentar las colecciones de la temporada Primavera/Verano 2012. Recuerden que la capital inglesa es, este año, también la capital mundial de la moda.

PD: por cierto, se vuelve a llevar dos relojes en vez de uno en la muñeca (¿recuerdan aquella foto de Lady Di?). Y hasta tres.

jueves, 15 de septiembre de 2011

África reina en Manhattan




África reina en Manhattan. Tras la colección inspirada en África Central presentada en la Mercedes- Fashion Benz de Nueva York por Diane von Fürstenberg en pleno 11 de septiembre nos llega ahora la propuesta del diseñador Michael Kors haciendo un homenaje en este caso al estilo safari africano, colecciones ambas para la próxima primavera 2012. Otras propuestas, como la de Donna Karan, también estuvieron basadas en el continente. Si la moda es, en muchas ocasiones, un fiel reflejo de lo que pasa ahí fuera, desde Norteamérica lo vuelven a tener bastante claro: saben perfectamente por donde se están moviendo las fichas del ajedrez. ¿O no?

martes, 13 de septiembre de 2011

África Central inspira la primavera de Diane von Fürstenberg



La colección Primavera/Verano 2012 de Diane von Fürstenberg presentada estos días en la Mercedes-Benz Fashion Week de Nueva York se inspira en África Central. Destacan, entre sus propuestas, prendas con estampados en colores amarillo, negro, rosa, blanco, gris, negro, verde o rojo. Desprenden romanticismo y feminidad, ¿verdad?

lunes, 12 de septiembre de 2011

Moda en Madrid



Inspiración setentera, carteras de mano, zapatos low cost y de marca, complementos heredados y de mercadillo y abalorios de plata se pudieron ver, entre otros estilos, en el encuentro nocturno con la moda que tuvo lugar en Madrid este mes. Pasen y vean.

Zapatos de tacón alto y cuadrado para la próxima primavera



Tommy Hilfiger presenta entre sus propuestas en la Mercedes Benz Fashion Week de Nueva York zapatos de tacón cuadrado y alto para la próxima primavera 2012. ¿Influencia de Twiggy? ¿Un guiño a los años 60? Yo creo que sí. Maravilloso!!

jueves, 8 de septiembre de 2011

Botines de suela roja



Los botines de suela roja (y la chaqueta) que luce la joven de este vídeo me encantan. ¿Vamos tomando nota de cara al invierno? Viva París!!

Aquel sombrero de Natalie Wood


Natalie Wood y Warren Beatty en una de las escenas de Esplendor en la hierba.

Recuerdo aquel precioso sombrero que llevaba la actriz Natalie Wood en su papel de Dennie Loomis en la escena final de la película Esplendor en la hierba, rodada en 1961 por Elia Kazan. Hace poco tiempo tuve la inmensa suerte de volver a disfrutar de este filme de nuevo. Es, sin duda, mi cinta preferida. Siempre me emociona, la vea cuantas veces la vea.

Creo haber oído decir alguna vez a alguien en la tele que la intérprete se sentía muy guapa llevando aquella especie de pamela. Realmente, lucía divina en su conjunto, con aquel traje, aquellos guantes, el collar, el maquillaje natural, el peinado... y aquel tipazo. Me encanta esa especie de flequillo a un lado característico de la actriz.

Desprendía belleza, distinción, educación, elegancia innata y clase en aquel crítico y deseado encuentro con Bud Stamper (Warren Beatty), aunque, claro, estos adjetivos calificativos ya le venían a la actriz impresos de fábrica.

Sí, Wood lució en su cita cinematográfica con el hermano menor de Shirley McClayne un hermoso sombrero, un adorno que me transmitía al vérselo algo más que un intento de marcar estilo. Quizá se iba buscando intencionadamente en la obra que causase otro efecto, no lo sé.... Lucía hermosa y digna frente a tanta pena interior y patetismo exterior.... en aquel encuentro de bruces con el mundo real, ése que le esperaba, en aquella cita con la pérdida de la ingenuidad y los sueños frustrados de juventud...

Éste es mi pequeño homenaje a una película de culto para almas sensibles y amantes del séptimo arte y mi pequeño homenaje a la actriz.

Sean felices, hasta la próxima y si pueden... disfrútenla ustedes también.

lunes, 5 de septiembre de 2011

Sin fecha para el Evento Arte Creativo Islas Canarias

La fecha y ubicación del Evento Arte Creativo Islas Canarias se encuentra por ahora en el aire. Este lunes se pudo conocer que la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria albergará finalmente en noviembre el Festival Womad (desde ahora "Fiesta Womad"), aunque la realización de dicha cita conllevará cambios debido a los tiempos que corren: tendrá una duración de un día en vez de cuatro y un coste de 250.000 euros, en vez de 700.000 euros.


El organizador del Evento Arte Creativo Islas Canarias, Ricardo González, expresó su malestar a este blog en relación a este asunto al afirmar que es “tomar el pelo a los artistas y creadores canarios que ofrecen organizar un evento en todas las áreas de la cultura sin cobrar”.

No obstante, González confía en poder formalizar una reunión con el Consistorio capitalino a partir de mediados de este mes de septiembre y en tener conversaciones con otros ayuntamientos, en este caso del sur de Gran Canaria.

Veremos qué pasa.

sábado, 3 de septiembre de 2011

Volúbilis, la huella de Calígula en Marruecos

Volúbilis (o Volubilis), huella de Calígula, espejismo misterioso y fascinante, Patrimonio de la Humanidad, es un yacimiento arqueológico romano situado geográficamente en lo que es hoy el territorio de Marruecos. Fuentes consultadas por este blog estudiosas del norte de África sostienen que lo que los romanos entendían por Tingis en realidad era, en beréber, Tiguisi, que es el actual Tánger.

Arco de Triunfo de Caracacalla.



Mosaicos.



Camino de Volubilis: tranquilidad, absoluta belleza.






Si atendemos a la información recogida en la enciclopedia libre de Internet “Wikipedia”, Volúbilis “fue fundada por los cartagineses en el siglo III a.C. La ciudad, con el nombre de Oulili, que parece ser una deformación de “oualili” (`adelfas´en bereber), en algún momento pasó a formar parte del reino de Mauritania y se convirtió en una de las capitales reales de Juba II. En el año 40, Roma se anexiona Mauritania tras el asesinato del rey Ptolomeo por el emperador Calígula y Volubilis pasa a formar parte de la provincia de Mauritania Tingitana, con el estatus de municipio y gobernada por duoviri.


Templo de Júpiter Capitalino.







Con una prosperidad basada en la producción y comercio de aceite (se han encontrado numerosos restos de prensas de aceites), trigo y de animales salvajes destinados a los circos, Volubilis se convirtió en la principal ciudad del interior de la provincia y un importante centro administrativo, residencia de los procuradores de la provincia. Consecuencia de su prosperidad, la ciudad fue dotada de bellas construcciones, como una basílica, un foro, templos, un arco de triunfo… Según el Itinerario de Antonino Pío, Volubilis se encontraba situada a 144 millas romanas de Tingis y a 4 de la última ciudad romana del interior, Tocolocida. Durante el reinado de Marco Aurelio, Volubilis se rodea de una muralla.





(…)La excavación del yacimiento arqueológico la comenzaron los franceses en 1915. El yacimiento, que ocupa unas 20 ha y aunque apenas ha sido excavado a la mitad, contiene infinidad de restos arqueológicos y monumentos. Los más importantes son el foro, una basílica del siglo II y el templo de Júpiter Capitolino, situados, según la costumbre romana, en lo más alto de la ciudad, y el Arco de Triunfo de Caracalla, situado sobre el decumano y construido en 217 para agradecer al emperador el haber extendido la ciudadanía romana a todos los habitantes libres del imperio.




También se han desenterrado residencias, las cuales siguen el plano habitual romano con atrio e impluvio, baños, prensas de aceite, tiendas… Se han descubierto también mosaicos que decoraban los pisos de las residencias de los ciudadanos más ricos. En 1946, se encontraron también bustos de bronce, uno de los cuales parece representar a Catón de Utica”.



PD: Aprovecho la realización de este post para recordar que el tunecino Azedine Alaia vistió de novia el pasado sábado a la directora de cine, guionista e icono de estilo estadounidense Sofia Coppola . Contrajo matrimonio en la más estricta intimidad con el cantante francés del grupo Phoenix, Thomas Mars, en Bernalda, un pequeño pueblo italiano del que es originario la familia Coppola (Sofia es hija del director de cine Francis Ford Coppola). Los invitados disfrutaron de la gastronomía local en el ágape.




Fotos: Erika Curbelo

jueves, 1 de septiembre de 2011

Richi González: “El mayor fracaso es no hacer nada y quedarse de brazos cruzados”

El pintor grancanario Ricardo “Richi” González, organizador del Evento Arte Creativo Islas Canarias, sostiene que “el mayor fracaso es no hacer nada y quedarse de brazos cruzados”. Su mensaje va dirigido a todos los creadores canarios que tengan algún proyecto en mente. El Evento, que se vislumbra en noviembre en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, es una pequeña gran “revolución” cultural surgida de las redes sociales que involucra a cientos de personas del Archipiélago a las que se les han ido sumando otras que están en el exterior. Entre los objetivos se encuentran que las “personas se pongan en marcha y surjan proyectos fruto del intercambio y del acercamiento entre todos”, aprovechar que “existe un segmento de turismo que quiere consumir cultura” y “reclamar el valor de todo lo nuestro y mostrarlo al mundo sin complejos de ningún tipo”. Los niños jugarán un papel protagonista en este proyecto que durará dos días y que se prevé vaya rotando por todas las Islas. Ricardo González dice que “nosotros somos nuestro principal tesoro y si no nos valoramos, mal vamos”. Y es verdad. ¿No han oído hablar de Manolo Blahnik? ¿No saben que quien diseñó el traje de novia de Carolyn Bessette, Narciso Rodríguez, es originario de las Islas Canarias? ¿No conocen a César Manrique? ¿Y a Néstor Álamo? ¿Y a Martín Chirino? En este sentido y por poner un ejemplo, ¿por qué no se fomentan nuestras “sandalias-soleta”? ¿Qué de malo tienen frente a otras? El Archipiélago, que acoge a millones de turistas, es muy prolífico en artistas. Estos, a su vez, reclaman su sitio. Apoyemos, también, que encuentren su mercado en el exterior. Apostemos por consumir y apoyar el arte de nuestra tierra, no únicamente el de otros lugares. Por los artistas y artesanos, por nosotros… Por Canarias.


Richi González.


-¿Qué es el Evento Arte Creativo Islas Canarias?
-El Evento Arte Creativo Islas Canarias consiste en la celebración de unas jornadas de dos días llenas de actividades simultáneas donde el Arte y la Cultura sirvan de puente de unión para poner de manifiesto el talento creativo existente en los ciudadanos de la mano de creadores canarios de todas las áreas: pintura, escultura, artesanía, fotografía, cine, teatro, literatura, narrativa oral, música folclórica y cuerpos de baile, ballet y danza, música clásica y música en todos sus estilos, así como actividades infantiles de todo tipo, de forma que animemos a los ciudadanos a participar, no a ser meros espectadores de actividades culturales, sino animar a interactuar, a conocer a los artistas, a exponer también sus trabajos… Pretendemos que sean unas jornadas donde las personas se pongan en marcha y surjan proyectos fruto del intercambio y del acercamiento entre todos. Asimismo, queremos reclamar el valor de todo lo nuestro y mostrarlo al mundo sin complejos de ningún tipo, unas jornadas donde prime valorar lo que hacemos en su justa medida, y compartirlo sin miedos a ser juzgados o criticados, lanzar mensajes de entusiasmo y de confianza en nosotros mismos y reivindicar la Creatividad , el Arte y la Cultura como parte de nuestra forma de vivir y de sentir, y por supuesto los niños son los principales protagonistas de estas jornadas.

-Su puesta en escena está prevista para un fin de semana de noviembre en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria. ¿Se conoce ya la fecha exacta y dónde será la ubicación?
- Hemos solicitado al Ayuntamiento de las Palmas, a la Concejalía de Cultura, el entorno del Parque Santa Catalina y las naves de Miller ya que las actividades, en un 80%, son para realizar al aire libre y las Naves de Miller para ubicar las áreas de Pintura, Escultura, Artesanía y Fotografía que por sus características de obras de valor han de quedar a cubierto durante esos días. En cuanto a las fechas definitivas, estamos a la espera de que, desde el Ayuntamiento, nos indiquen las fechas concretas en que podemos disfrutar de las infraestructuras necesarias adecuadas para llevar a cabo con éxito estas jornadas; en principio, hemos solicitado hacerlo en el mes de noviembre y esperamos que en septiembre queden concretadas las fechas definitivas.

“Los niños son los principales protagonistas de estas jornadas”

-Uno de los objetivos de los organizadores es trasladar la cita cultural al resto del Archipiélago. ¿Cuál es la próxima isla que tendrían en mente? ¿Han entablado ya conversaciones con las autoridades de algún municipio en cuestión?
-Estamos en contacto con otros municipios de la isla de Gran Canaria, en concreto siete ayuntamientos. Nuestro objetivo es trasladar esta iniciativa a todos los rincones de la isla y del Archipiélago de la mano de los ayuntamientos ya que nosotros no somos empresa ni productora de eventos sino una iniciativa ciudadana estructurada correctamente y bien organizada, un reflejo de que, cuando la sociedad civil quiere, puede movilizarse en torno a un proyecto ilusionante y más aún cuando se trata de Arte y Cultura. Así que las autoridades nada deben temer sino aprovechar esta sinergia y darle los medios para poder hacerlo efectivo. Si son inteligentes, verán el potencial que hay en nuestra propuesta. Solo se necesita voluntad de poner los medios. En Tenerife estamos empezando a organizar esta iniciativa también, así que en breve irá tomando forma en base a la experiencia que estamos adquiriendo aquí. Pronto lo veremos organizado en todas las islas, no nos cabe la menor duda. Es una oportunidad para todos.

“Las autoridades nada deben temer sino aprovechar esta sinergia y darle los medios para poder hacerlo efectivo. Si son inteligentes, verán el potencial que hay en nuestra propuesta”


-El Evento Arte Creativo Islas Canarias y la International Cultural Society firmaron recientemente un acuerdo de colaboración. Si no he entendido mal, los artistas podrían encontrar mercado y darse a conocer en el norte de África y en muchos otros sitios. ¿Cuál es la finalidad de dicho acuerdo y en qué beneficiaría a los participantes?
-El acuerdo firmado con NADIESHDA -International Cultural Society- es importante para todos nosotros y para los artistas. El mero interés de una empresa especializada en organización y promoción de eventos culturales en diferentes países, que quiera promocionar Arte Creativo Islas Canarias y por medio de esta iniciativa presentar proyectos de artistas y creadores canarios fuera de las islas es ya de por sí un hito sin precedentes, teniendo en cuenta que aún no hemos celebrado el Evento. La repercusión que está teniendo por medio de las redes sociales y medios de comunicación esta iniciativa hace que se siga con interés desde muchos países, más de los que imaginamos. Y ello supone promoción para las Islas Canarias y nuestros artistas y creadores canarios.

“El mero interés de una empresa especializada en organización y promoción de eventos culturales en diferentes países, que quiera promocionar Arte Creativo Islas Canarias fuera de las islas es ya de por sí un hito sin precedentes”


González (Evento Arte Creativo) posa en el Café de Madrid de Las Palmas de Gran Canaria junto a Misha Vaylon, Gustavo Mendoza y Luis Alberto Serrano (Nadieshda).

-Plantean llevar a los colegios de Primaria y Secundaria la realización de Festivales Artísticos Creativos a pequeña escala. ¿Es la originalidad y la creatividad un arma contra los malos tiempos?
- Apostar por una Educación Creativa es apostar por una Educación de vanguardia, ello implica educar a nuestros niños y jóvenes en el respeto y el reconocimiento al propio valor de lo que uno aporta, es educar en nuevos valores donde prima la creación. Cuando se abre la puerta de la creatividad se pone en marcha un torrente de energía inagotable capaz de producir muchos cambios en las personas y en la sociedad, cuando creamos buscamos soluciones y nos ponemos en marcha y esa visión de estar siempre creando hace que las nuevas generaciones tengan una mayor capacidad de diseñar un futuro más sostenible y una economía menos agresiva que ponga de relieve la necesidad de crear de forma sostenible y con imaginación y sentido común. La Educación Creativa es libertad, es respeto, es valorar lo que uno hace, es abandonar la crítica y el juicio para pasar a la acción, es reflexión, es pensamiento, son emociones y sentimientos, es solidaridad, es compartir, es honestidad, es integridad y se abre un mundo de posibilidades insospechadas que nos lleva a perder el miedo a movernos y actuar para avanzar en la búsqueda de soluciones a todos los niveles. Los adultos tendemos a cortar las alas creativas de los niños, olvidando que ellos son seres más evolucionados que nosotros, con capacidades innatas. Hemos de ayudarles a desarrollarlas y no a coartarlas. Por eso, los adultos tenemos también que educarnos en la creatividad.

“Apostar por una Educación Creativa es apostar por una Educación de vanguardia”

-¿Cuántas personas se encuentran, actualmente, involucradas en la realización de este proyecto?
-Actualmente, hay más de 350 personas involucradas en estas jornadas, en todas las áreas, desde la organización a colaboradores anónimos que ponen su grano de arena para que esta iniciativa sea ya una realidad palpable. En las redes sociales hay un grupo creado al efecto donde se va informando de todos los pasos que vamos dando con luz y taquígrafo y ya son más de tres mil las personas que siguen las evoluciones, sin mencionar las miles que por medio de la radio y la prensa se han hecho eco de esta iniciativa. Hay más de noventa personas de Tenerife que van a desplazarse para participar activamente, también de la isla de la Palma vendrá una representación de artistas y creadores, y estamos pendientes de confirmación de Lanzarote y Fuerteventura, las cuales han manifestado su interés en venir a estas jornadas. Las puertas están abiertas y queremos que haya representación de todas las islas. Es más, a fecha de hoy hay canarios afincados en Sudamérica y en España que desean enviar sus trabajos para que sean expuestos y compartidos, creemos que eso dice mucho de las expectativas y el entusiasmo que se está generando pero siempre con los pies en la tierra y sabiendo qué queremos hacer y cómo hacerlo.

“A fecha de hoy hay canarios afincados en Sudamérica y en España que desean enviar sus trabajos para que sean expuestos y compartidos”

-¿Los creadores de moda canarios (joyería, ropa, bolsos, zapatos…) tendrán su hueco en esta iniciativa?¿Los anima a participar?
-Los creadores de moda en concreto ya tienen su espacio propio de apoyo institucional, el resto de colectivos tiene las puertas abiertas si así lo desean, por supuesto.

-Una de las premisas de este evento artístico y creativo sería actuar como atractivo turístico diferenciador frente a otros destinos competidores. Háblenos de algún precedente de esta índole en otro lugar del mundo cuya fórmula esté resultando beneficiosa tanto al sitio en cuestión como a los creadores que intervienen en el proyecto.
-Hay ciudades que, a fecha de hoy, mueven turismo cultural (…) Es indudable que existe un segmento de turismo que quiere consumir cultura y Canarias reúne todos los ingredientes para estar a la vanguardia de ese turismo y dejar de competir solo con sol y playa y 24 grados de temperatura. Somos mucho más que eso y no lo estamos aprovechando por una falta de visión de los responsables de los sectores implicados.

“Es indudable que existe un segmento de turismo que quiere consumir cultura y Canarias reúne todos los ingredientes para estar a la vanguardia”



Nosotros reivindicamos la necesidad de crear Circuitos Culturales Creativos Canarios que sirvan de aliciente para otro turismo de mayor poder adquisitivo y como un sector capaz de generar muchos empleos y riqueza para el Archipiélago, discutir eso a estas alturas es ignorar los cambios y las oportunidades que se nos brindan. Canarias es puro talento creativo mal aprovechado por todos y es hora de espabilar y despertar y crear las infraestructuras necesarias y volar en esa dirección en todos los ámbitos y dejar de gastar en subvencionar conciertos y actividades absurdas que no generan puestos de trabajo ni atraen turismo ni nos aportan nada de nada. Las inversiones hay que realizarlas con criterios productivos y de rentabilidad, no podemos permitirnos regalar dinero a cambio de nada y dejar de atender y potenciar lo nuestro en todas las áreas creativas que sí generan empleo y nuevas alternativas. Nosotros somos nuestro principal tesoro y si no nos valoramos, mal vamos.

“Canarias es puro talento creativo mal aprovechado por todos y es hora de espabilar y despertar y crear las infraestructuras necesarias; las inversiones hay que realizarlas con criterios productivos y de rentabilidad”

-Es usted una persona emprendedora. ¿Cuándo comenzó a gestar esta iniciativa?
-El inicio de Arte Creativo Islas Canarias es, al mismo tiempo que simple, complejo, fruto de muchas conversaciones, de encuentros, de buscar puntos de concordancia en los que todos estamos conformes. Hemos abandonado los puntos de discrepancia para ponernos en marcha por conseguir aquello que todos compartimos, no hay banderas ni ideologías, están todos los que quieren estar para trabajar por el Arte Creatvo y la Cultura Canaria y dejar de lado rencillas absurdas, quizá sea una de las claves del éxito, luego está la estructuración organizada de esta iniciativa y la difusión que estamos llevando a cabo con planteamientos sensatos, coherentes, viables. Todos estamos dispuestos a seguir en marcha llevando a cabo las gestiones necesarias en todos los sectores sociales para que vaya siendo una realidad a todos los niveles.

“Estamos convencidos que no solo el evento va a ser una realidad sino que vamos a lograr posicionar a Canarias en la vanguardia de un nuevo movimiento artístico cultural beneficioso para todos los que aquí vivimos”

Cuando las personas creen en una iniciativa ven la coherencia de las propuestas, la honestidad de las gestiones, los fines que se buscan, si además es altruista y el coste es mínimo porque no se pide dinero a las instituciones y se trata de involucrar a toda la sociedad para ponerse en marcha en una buena dirección, que puede ser a todas luces productiva, pues adelante, bienvenidas sean las propuestas y todas las personas e instituciones que quieran sumarse, nosotros no vamos a parar, tenemos creatividad de sobra para sortear los obstáculos que se vayan presentando por el camino y estamos convencidos que no solo el evento va a ser una realidad sino que vamos a lograr posicionar a Canarias en la vanguardia de un nuevo movimiento artístico cultural beneficiosos para todos los que aquí vivimos.

-Finalice con un deseo hacia todos aquellos creadores canarios que desean sacar adelante su proyecto.
-Nuestro deseo para los creadores canarios es que se unan a esta iniciativa, ya que se trata de fomentar los contactos, de conocer personas de todas las áreas que puedan enriquecer proyectos. En el intercambio y en el compartir surgen ideas, se abren puertas, te encuentras con personas que pueden indicarte nuevos caminos o enfoques; guardar los proyectos en los cajones no sirve de nada. Hay que aprovechar para darse a conocer y, a partir de ahí, seguir los hilos que la vida te facilita y experimentar, atreverse. El mayor fracaso es no hacer nada y quedarse de brazos cruzados.

Fotografías: Richi González.